Les membres de Compositrix vous proposent une sélection de concerts à Bruxelles autour de compositrices classique et jazz, en passant par la musique latine, globale* et contemporaine.
Musique classique et contemporaine
En juillet, le festival Midis Minimes fera la part belle aux compositrices avec 3 concerts où vous pourrez en découvrir (les 7, 16 et 22 juillet). Les concerts durent 35 minutes et auront lieu au Cercle Gaulois (Rue de la Loi 5, derrière le Théâtre Royal du Parc). Tarif : 6 euros par concert.
Le mardi 7 juillet à 12h15, le duo Post Scriptum interprètera la sonate d’Henriette Van den Boorn-Coclet (1866-1945).
« Compositrice et pianiste liégeoise, elle fut une figure marquante de la vie musicale belge du tournant du XXe siècle. Sa Sonate pour violon et piano révèle une écriture post-romantique riche et expressive, où les deux instruments dialoguent avec lyrisme et équilibre. Avec cette œuvre, le Duo Post Scriptum nous invite à redécouvrir une voix singulière du patrimoine musical belge. »
© Krzysztof Potocznik
Le jeudi 16 juillet à 12h15, le trio Zadig jouera le programme suivant :
Lili Boulanger (1893-1918) : D’un matin de printemps
Fanny Mendelssohn (1805-1847) : Trio à clavier en ré mineur, op. 11
Le trio Zadig jouera le même répertoire au festival Eté Mosan, à l’Abbaye Notre Dame de Grandpré, dans la région de Namur, le samedi 18 juillet.
© Hamed Haidara
Le mercredi 22 juillet à 12h15, Marie Vermeulin interprètera les 12 pièces caractéristiques Das Jahr de Fanny Mendelssohn
© Olivier Lalane
« Composé en 1841, Das Jahr est un cycle de douze pièces pour piano évoquant les mois de l’année. Inspirée par un séjour en Italie, l’œuvre se présente comme un véritable journal musical où chaque pièce saisit une atmosphère, une saison, un souvenir. Entre esquisse poétique et fresque pianistique, la compositrice y déploie une écriture libre et imagée, inscrivant ce cycle singulier au cœur de l’esthétique romantique. »
Concerts jazz, musique latine et globale*
Le mois de juillet s’annonce riche en couleurs !
- Au Toots Jazz Club : le 2 et 4 juillet
- Au Music Village : découvrez notre sélection des 16, 18, 19, 24 et 25 juillet
Le jeudi 2 juillet à 18H : Apero Jazz au Toots Jazz Club : Adinda Hertmans & Joachim Caffonnette (entrée libre)
« Adinda Hertmans est une chanteuse de jazz, compositrice et parolière de 24 ans, de nationalité néerlandaise et belge. Installée à Bruxelles, elle a suivi pendant deux ans des études de chant jazz au Conservatoire royal de La Haye avant d’obtenir son master au Conservatoire royal de Bruxelles en juin 2025. En reconnaissance de sa prestation lors de l’examen final et de l’obtention de son diplôme avec la mention « magna cum laude », Adinda s’est vu décerner le prestigieux « Toots Thielemans Jazz Award ». Dans le cadre de cette distinction, elle aura l’occasion de présenter son projet au Festival de jazz de Bruxelles à Flagey (Studio 4) en janvier 2027. Adinda est très fière et heureuse d’avoir été sélectionnée parmi les « De Twintigers » de 2026, une plateforme de la radio nationale belge « Klara » qui offre aux jeunes artistes émergents la possibilité de présenter leur travail à la radio et à la télévision nationales. »
Le vendredi 3 juillet au GC Het Huys à Uccle, concert de sortie de résidence de BreeZe (10- 15 euros)
« BreeZe, c’est la rencontre vibrante de quatre musiciennes aux influences variées, issues de cultures et d’horizons différents — Allemagne, Flandre, Bruxelles et Maroc. Portées par des influences aussi libres que singulières – de Kate Bush à Kamilya Jubran, de Laurie Anderson, Joni Mitchel à Camille – elles tissent ensemble une identité sonore unique.
Improvisation, respect du rythme de chacune et empouvoirement sont les moteurs de leur création. Chaque membre apporte ses compositions, que le groupe sculpte ensuite à plusieurs mains. »
Anne Van Der Plassche: chant, claviers & percussions
Sandrine Vanden Bussche: chant, claviers & electronics
Anja Kowalski: chant & claviers
Laïla Amezian: chant
Le samedi 4 juillet au Toots Jazz Club à 19h30 et 21h30 : Ramona Horvath Quartet (15-18 euros)
« Pour sa première apparition au Toots Jazz Club de Bruxelles, la pianiste Ramona Horvath se produit en quartet, aux côtés du tromboniste David De Vrieze et de Bruno Castellucci à la batterie — une figure majeure de la scène jazz belge et européenne, notamment connu pour sa collaboration de longue date avec Toots Thielemans.
Ramona Horvath est une pianiste au toucher élégant et expressif, ancrée dans la tradition du bebop et du jazz mainstream tout en développant une approche personnelle et contemporaine. Elle s’est produite sur de nombreuses scènes, dans des festivals et des clubs de jazz à travers l’Europe, et vient de sortir cette année son cinquième album en tant que leader chez Fresh Sound Records. »
Le jeudi 16 juillet au Music Village à 20h30 : Loumèn (20-22 euros)
« Un voyage musical retraçant plus de 80 ans de groove, qui s’ouvrira sur un hommage aux grandes dames du jazz telles que Peggy Lee, Ella Fitzgerald, Sarah Vaughan, Julie London et Nina Simone. La deuxième étape mettra à l’honneur les divas du R&B, du funk et de la soul, notamment Aretha Franklin, Diana Ross et Marlena Shaw. Loumèn ponctuera cette épopée vocale avec les reines de la new soul, en interprétant des titres de Lauryn Hill, Erykah Badu, Jill Scott et Amy Winehouse, seule exception à ce répertoire « made in USA ». »
- Vocals: Loumèn
- Piano/Keys: Todor Stefanov
- Drums : Lieven Venken
- Bass : Calvin Moneze
Le samedi 18 juillet à 20h30 au Music Village : Sarah Letor & Soul band (21-23 euros)
Les titres originaux de Sarah Letor ont envahi les ondes des radios belges. Ce n’est pas seulement son talent de chanteuse et le timbre de sa voix qui séduisent, mais surtout le partage et la passion pour la soul/pop blues qu’elle transmet à son public. L’univers de Sarah Letor dégage une fraîcheur et une énergie qui rayonnent comme le soleil à travers sa musique…
- Sarah Letor (vocals,piano)
- Hervé Letor (drums,sax)
- Luca Giambarressi (bass)
- Emmanuel Picardi (Guitare)
Le dimanche 19 juillet à 20h30 au Music Village : The Best Voices of Soul & Rock with Natacha Wuyts (20-22 euros)
- Lead & voice : Natacha Wuyts
- Guitar : Patrick Deltenre
- Bass : Fabrizio Erba
- Keys & Guitar & Backing Vocals : Luca
- Drums : Toto Poznantek
Le vendredi 24 juillet à 20H30 au Music Village : Pistache (20-22 euros)
« Pistache est un collectif d’amis d’Amsterdam qui a décidé de faire revivre l’énergie intemporelle du jazz manouche et de la chanson française grâce à leur passion commune pour la musique de Django Reinhardt, Stéphane Grappelli, Jean Sablon, Billie Holiday, les Mills Brothers et bien d’autres encore. Avec leur style frais et enjoué, ils créent des arrangements uniques mêlant harmonies vocales, violon à six cordes et un amour profond pour le jazz manouche. »
- Francesca Vencken (vocals)
- Tessa Spaaij (guitar)
- Joanna Gardner (violin, vocals)
- Anna Zavorina (double bass, vocals)
Le samedi 25 juillet à 20h30 au Music Village : Aneta Nayan sings the Golden Era of Soul (20-22 euros)
« Rejoignez-nous au Music Village pour une soirée soul inoubliable en compagnie de la captivante Aneta Nayan. Préparez-vous à un voyage à travers les plus grands succès du genre, avec notamment des classiques intemporels d’Aretha Franklin, d’Etta James et de Marvin Gaye, pour n’en citer que quelques-uns. Grâce à la voix puissante d’Aneta Nayan et à un groupe de premier ordre, cette soirée s’annonce riche en émotions et en rythmes envoûtants. »
- Aneta Nayan – vocals
- Margaux Vranken – piano
- Fil Caporali – bass
- Gert-Jan Dreessen – drums
Compilation des concerts et rédaction de l’article : Amélie Georges
* À propos de l’appellation « musique globale »:
« Pendant longtemps, le terme musique du monde (world music) a servi à regrouper les musiques issues de traditions non occidentales. Bien qu’il ait permis à certaines expressions culturelles d’émerger sur la scène internationale, il a aussi été critiqué pour son caractère flou et son regard souvent « exotisant ». Cette appellation avait tendance à enfermer des artistes dans une catégorie unique, peu représentative de la richesse et de la diversité réelle de leurs propositions artistiques.
Aujourd’hui, les frontières musicales sont devenues plus perméables. Grâce aux migrations, aux nouvelles technologies et aux réseaux globaux de création, les œuvres musicales se nourrissent d’influences multiples, sans pour autant renier leurs racines. Le terme musique globale reflète cette transformation : il désigne une musique à la fois ancrée dans une culture et tournée vers l’échange, qui navigue librement entre les genres, les langues et les traditions. Elle ne cherche pas à “fusionner pour fusionner”, mais à exprimer la complexité d’identités plurielles.
Utiliser l’expression musique globale, c’est adopter une posture plus respectueuse du parcours des artistes. Ce terme ne réduit pas leur travail à une esthétique locale ou folklorique, mais reconnaît leur rôle actif dans la création musicale contemporaine. Il valorise la capacité de dialoguer avec le monde tout en restant fidèle à une vision artistique unique. Ce changement de regard permet aussi de mieux comprendre les intentions des créateurs, au-delà des catégories culturelles simplifiées. »
Source : https://pasamusik.com/musique-globale-un-nouveau-langage-musical-au-coeur-de-montreal/
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